domingo, 29 de marzo de 2015

La pasión de Cristo

Hola a todos, hoy voy a recomendar una película que fue muy polémica en su estreno. Alabada por unos y muy discutida por otros, LA PASIÓN DE CRISTO dio mucho de que hablar. Hoy voy a hablar de ésta película ya que estamos a comienzos de semana santa y siempre está bien que veamos películas relacionadas con esta fecha. Antes de seguir, quiero dejar claro una cosa, la película La he visto desde el punto de vista cinéfilo, todo lo que escriba a continuación es simplemente para ver y valorar una película como otra cualquiera, y sin ofender a distintas religiones o creencias, con ésto quiero decir que solo valoraré la película como película y sin meterme en creencias religiosas, también tengo que poner unos límites en los comentarios que se publiquen y no quiero que haya insultos u otra clase de agresión a personas con distintos pensamientos.

Ésta película del año 2004, está dirigida por Mel Gibson y protagonizada magistralmente por Jim Caviezel. La película estuvo nominada a tres premios, mejor maquillaje, mejor fotografía y mejor banda sonora. Incluso tuvo hasta parodia en la serie South Park en un capítulo dedicado enteramente a la película.

La película comienza en un lugar con muchos árboles, donde Jesús de Nazaret está orando. Según he investigado, éstas escena ocurre tras la última cena. A su vez, vemos como un grupo de hombres van tras él para apresarlo y llevarlo hasta Pilatos, gobernador de Roma. Mientras tanto, se va viendo unos flashback de la vida de Jesús y su familia.

Tras llevarlo a Pilatos, la multitud pide la muerte de él, y antes de hacer nada, el gobernador escucha las palabras de Jesús para saber su merece la muerte o no. Tras la conversación, llega a la conclusión de que el hombre no es malo, nunca ha hecho daño a nadie y tiene actitud tranquila. Pilatos se niega a darle muerte, pero si que le condena a un buen castigo. Lo que le sigue a continuación, es una escena muy gore, con mucho horror, y donde la cabeza se te gira para no ver la pantalla.

Después de recibir un buen montón de latigazos, Pilatos vuelve a poner a Jesús ante la multitud, que no está satisfecha y sigue queriendo que muera. El gobernador se lava las manos y dice que ya no se hace cargo de él, y ordena la crucifixión.

Todo lo que vemos a partir de llevar a Jesús ante Pilatos, es pura angustia que hace ver la vida de ésta persona de diferente manera. Puede que te guste o no según tus creencias, pero ésta película en concreto hay que verla como una película, y si lo haces, lo disfrutarás mucho. No es una película para ponérsela a niños ni adolescentes por las escenas tan fuertes que salen, pero es entretenida y con varias escenas inolvidables. Como ya he dicho antes, el actor principal es genial, aunque los secundarios podrían dar más de ellos. La imagen es genial, y con unos paisajes también muy buenos. Creo que es la primera película que veo con Jesús como protagonista, porque sí que ya he visto Ben-Hur y La vida de Brian, y la verdad es que me ha gustado bastante y tiene un revisionado. Aquí debajo os dejo la película completa con subtitulos en español, porque la película no está doblada en ningún idioma, para mantener la voz original con idiomas como el latín, el arameo y el hebreo. Os agradecería que dejarais vuestra opinión, y además aprovecho para preguntaros, ¿Me recomendáis alguna película religiosa o bíblica para ver en ésta semana santa?. Saludos.


viernes, 27 de marzo de 2015

La soga (1948)

Hola a todos, hoy voy a recomendar un clásico de Alfred Hitchcock, una de las últimas películas que he visto de él, y que se ha convertido en una de mis favoritas del autor. Hoy voy a recomendar éste clásico de 1948 llamado "LA SOGA".

Ésta película fue la primera en rodar Hitchcock en color, y está protagonizada por James Stewart, John Dall, Farley Granger, Cedric Hardwicke, Constance Collier y Douglas Dick. La película es un continuo plano secuencia desde el principio hasta el final, aunque se pueden notar algunos cortes cuando la cámara pasa por los trajes de los personajes. Según algunas personas, los protagonistas son homosexuales aunque nunca se dice en la película, pero yo no he notado absolutamente nada y además no creo que tenga importancia, aunque en los años 80 fue polémica.

La película comienza con un asesinato en un piso. El muerto se llama David, y los asesinos son Brandon y Philip. Ambos esconden el cadáver en un baúl, y acto seguido organizan una fiesta. En los diálogos, vamos descubriendo que el muerto era un personaje rico que tenía amistad con ellos. El baúl se coloca en el salón, y sobre él se coloca velas y bandejas de comida para la fiesta. A la fiesta acude una criada, la novia de David, los padres de uno de los personajes, y el tutor de Brandon, Philip y David en su juventud.

La fiesta transcurre perfectamente a pesar de que uno de los invitados empieza a notar algo extraño en el ambiente y en la apariencia de Brandon y Philip, ésto hará que estemos en un suspense y tensión constante cada vez que los invitados se acercan al baúl donde está el muerto.

Es una película muy recomendable, una joya que podría representarse perfectamente en un teatro, y que utiliza esta "nueva" técnica de plano secuencia, algo que en ésta época era novedoso. Os dejo la película en español aquí debajo para que podáis disfrutarla. Saludos.


lunes, 23 de marzo de 2015

El amanecer del planeta de los simios

Hola a todos, hoy voy a recomendar una película que después de que no pude ir a verla al cine, me negué a verla hasta tenerla en blu ray, y ahora que la he visto en blu ray, me apetece mucho recomendarosla. Os hablo de EL AMANECER DEL PLANETA DE LOS SIMIOS, una película del año 2014 que fue un gran éxito en las carteleras durante el verano.

Ésta última película de la saga, está dirigida por el director Matt Reeves, que ha pesar de no haber dirigido la antesesora "El origen del planeta de los simios", lleva una buena carrera como director con películas como "Monstruoso" y "Dejame entrar". Matt Reeves sabe continuar la saga siguiendo la línea de la anterior, e incluso aportando mayor calidad visual con muchos más momentos de acción.

En el reparto, tenemos a Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman, y Keri Russell entre otros. La película estuvo nominada a mejores efectos visuales en los Oscar.

La película comienza muchos años después de acabar "El origen del planeta de los simios". Los simios han hecho su vida en los bosques, alejados de los humanos. Pero han causado una gripe que ha afectado gravemente a los humanos, y muchos han muerto.

Es el año 2026, y quedan unos pocos de humanos con vida. Los supervivientes viven ahora sin electricidad pues se ha acabado. Después de grandes planteamientos, se adentran en los bosques para poner a funcionar la presa y utilizar su energía.

A su vez, Cesar, el simio que creció con los humanos, ha tenido una familia con un hijo y otro viene al mundo. Pero tras años de soledad, los simios se encuentran cara a cara con los humanos, lo que hace que ambos mundos se unan y haya un gran dilema, la alianza o la destrucción.

Es una película muy recomendable. Es una gran secuela y buena continuación de la saga. Los efectos son buenos, la imagen también es muy buena, pero el 3D es aceptable, y creo que se podría haber mejorado. La película también contiene un par escenas dramáticas que incluso a los más sensibles les puede llegar al corazón. Por ponerle una pega, sería los actores que hacen de humanos, que quizás se pasan de héroes y no son lo suficientemente realistas. Por lo demás, nada que decir, os la recomiendo bastante, es entretenida y si os gustó la anterior, esta está a la altura o incluso mejor. Saludos.










domingo, 22 de marzo de 2015

El hombre elefante

Hola a todos, hoy voy a recomendar una película de la que no tenias muchas esperanzas de que me gustara, y la verdad es que me ha encantado y entretenido hasta el final. Os voy a hablar de EL HOMBRE ELEFANTE, una película del año 1981, dirigida por David Lynch, siendo ésta la primera película que veo de él. El hecho de que tardara tanto en ver éste film, es que tras verme algunas escenas del film "Eraserhead", pensé que David Lynch utilizaría éste surrealismo en el film. Al final, quizás me vea próximamente "Eraserhead".

El hombre elefante está protagonizada por John Hurt y Anthony Hopkin, y producida por Mel Brooks, y estuvo nominada a 8 premios Oscar, de los que no ganó ninguno, por compartir nominación con dos grandes películas como son "Gente corriente" y "Toro Salvaje".

La película está basada en hechos reales, en la asombrosa vida de Joseph Merrick, o también conocido como "El hombre elefante", un hombre que a los 18 meses de vida le empezaron a salir unas malformaciones. A pesar de ello, su familia le hacía ir a la escuela. Joseph murió de asfixia mientras dormía.

La película comienza con la visita del doctor Frederick Treves a un circo de Freaks o personas malformadas. Allí se exhibe al hombre elefante. El doctor, habla con el dueño del hombre, y le pide consultar al hombre en su consulta. Es así como el hombre elefante, también llamado John Merrick, llega al hospital con su cara tapada con un saco, y apoyándose con la ayuda de un bastón.

El doctor le hace hablar, perder el miedo causado por las palizas que recibía del dueño, y observa que es más inteligente de lo que pensaba. Capaz de memorizar y razonar. El doctor decide alojar al paciente en una habitación del hospital y mientras, ayudarle con su problema. Pero la maldad de la sociedad hará que la palabra "monstruo" no sea relacionada con el físico, sino con la mentalidad de las personas consideradas como "sanas".

Es una película muy recomendable, entretenida y con muchos valores. Ésta película considerada como "cine de culto", es una película que deberíamos de ver y reflexionar. Antes de acabar, quiero recomendar una película de la que ya hablamos hace bastante tiempo en este blog, y que tiene mucho que ver con éste film, Freaks.









sábado, 21 de marzo de 2015

Gente corriente

Hola a todos, hoy voy a recomendar una película algo diferente a lo que acostumbramos a ver. Os voy a hablar de GENTE CORRIENTE, una película del año 1980. Es un drama familiar que podría ser perfectamente una película de domingo por la tarde. ¿En qué se diferencia de éste tipo de películas?, pues es la primera película dirigida por  Robert Redford, y consiguió bastantes premios Oscar, Mejor película, Mejor director, Mejor actor secundario, y Mejor guión.

Además de éstos premios, la película tiene unas interpretaciones geniales, el reparto está formado por Donald Sutherland, Mary Tyler Moore, Timothy Hutton y Judd Hirsch.

La película nos cuenta el día a día de una familia formada por el padre, la madre y su hijo adolescente Conratt. Ésta familia acaba de perder al hijo mayor, y ésto a afectado a Conratt y a su madre. Vamos entendiendo que Conratt ha intentado suicidarse en más de una ocasión, y para entretenerse, ha estado practicando natación.

Ademas, Conratt tiene leves enfrentamientos con su madre, quien tras perder a su hijo favorito, ha tomado cierto odio a Conratt. El joven está afectado y acude a un psicólogo para contar todo lo que piensa y encontrar una solución a su problema.

Durante la película, la vida de la familia se irá complicado y la desesperación de todos aumentará en torno a Conratt.

Es una película como "American Beauty ", una película que cuenta los problemas de una familia. Es entretenida y se deja ver. Los diálogos son muy buenos, los actores geniales, y la banda sonora también se merece su premio. Saludos.







martes, 17 de marzo de 2015

Lobos de Arga

Hola a todos, hoy voy a recomendar una de las mejores películas cómicas de terror españolas. Una película, que pasó muy desapercibida en taquilla y que podría convertirse en una auténtica película de culto. Os hablo de LOBOS DE ARGA, una película del año 2011 dirigida por Juan Martínez Moreno, y que junta la comedia con el terror, de manera seria, para convertirla en una especie de guiño al cine de serie B.

La película está protagonizada por Gorka Otxoa, Carlos Areces y Secun de la Rosa. La película obtuvo sus premio en el festival de Sitges.

La película trata sobre como un hombre llamado Tomás, vuelve al pueblo de su infancia, para hablarle a los habitantes de Arga, de su nuevo libro que ha escrito. Allí se encontrará con su amigo de la infancia, con el que revivirá viejos momentos de lo más curiosos. Pero lo que Tomás no sabe, es que una antigua maldición impregna al pueblo de un terror que saca sus garras al aparecer la luna llena.

No quiero decir mucho, pero os recomiendo que la veáis,  tanto si os gusta el terror como si no. Me atrevería a decir incluso, que está a la altura o mejor que "Las brujas de Zugarramurdi". Es increíble como meten frases y momentos muy cómicos, y con un cierto criterio que hace que nunca vaya más allá de una película de terror. Los personajes hacen lo que personas reales harían en esa situación. Además, la película utiliza maquillaje muy bueno a la hora de crear a los monstruos, y no utilizan nada de CGI u otros efectos por ordenador. En cuanto a los personajes, están bien, sus diálogos son muy buenos y los chicos dan lo mejor de ellos. Muy recomendable para pasar un rato agradable y reírte de situaciones cómicas y no estupideces como en otras comedias.










domingo, 15 de marzo de 2015

Los miserables (2012)

Hola a todos, hoy voy a recomendar la última película que he visto. Es un musical que ha dado mucho que hablar y que ha conseguido bastantes seguidores, además de que se sigue representado en teatros. Os voy a hablar de LOS MISERABLES, una película de año 2012, dirigida por Tom Hooper, el director de la ganadora del Oscar a mejor película, "El discurso del rey".

Los miserables es una película basada en la novela escrita por Victor Hugo, y el musical. En ésta adaptación, la historia cuenta con un buen reparto, Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway, Amanda Seyfried y Helena Bonham Carter. La película consiguió hacerse con tres premios Oscar, de las ocho nominaciones, mejor sonido, mejor maquillaje y peluquería, y mejor actriz de reparto.

La película nos presenta a un hombre llamado Jean ValJean, que trabaja como un esclavo, subiendo barcos al puerto. Al igual que él, hay muchos esclavos, pero consigue la libertad a pesar de que a su jefe, Javert no le parece bien.

Jean sale de allí y consigue el oro de un sacerdote, lo que hace que su vida cambie y se convierta en una persona importante. A su vez, conocemos a Fantine, una chica pobre con una hija pequeña, que trabaja de día en una fábrica, y de noche como prostituta. Un día pierde su trabajo y está a punto de ser metida en la cárcel, hasta que aparece ValJean y le salva. Fantine muere, y ValJean promete cuidar de su hija, Cossette. Mientras tanto, Javert busca desesperadamente a ValJean para matarlo.

El tiempo va pasando, y la película nos muestra una gran revolución francesa, con unos buenos números musicales y grandes interpretaciones.

Es una película musical muy recomendable, con grandes interpretaciones y muchísimos números musicales. Los efectos son muy buenos, aunque quizás haya demasiados números musicales, tantos, que incluso agobia. Hay muy pocos diálogos que no estén cantados, lo que hace que para las personas que no tengan mucha fluidez de inglés, pues tenga que estar leyendo muchísimo rato. Aún así hay grandes canciones, y unos planos secuencias en los que los actores cantan toda la canción seguida. Es una película para amantes del género musical, sino, puede que te aburra. A mi, me gustó bastante y la recomiendo.










martes, 10 de marzo de 2015

Big eyes

Hola a todos, hoy voy a recomendar la última película que he visto. Os voy a hablar de BIG EYES, la última película de Tim Burton.

Es una película del año 2014 protagonizada por Amy Adams y Christoph Waltz. La película ha conseguido un globo de Oro, a mejor actriz principal.

La película, teniendo en cuenta como es el cine de Burton últimamente, está muy bien. Tampoco es nada nuevo, pero son grandes interpretaciones, una buena imagen y un guión que no se va por otros sitios. La película cuenta con lo que promete, y te entretiene.

La película nos presenta a una mujer, que acaba de romper una relación, y se va a una nueva ciudad junto con su hija. Ésta mujer presenta sus cuadros en la calle, cuadros con niñas de ojos grandes, cuando conoce a Walter, un hombre que al igual que ella es pintor y ha tenido poco éxito con sus cuadros.

Ambos se enamoran, y un día compran las paredes de un restaurante para poner allí sus cuadros. Es entonces cuando los cuadros empiezan a tener éxito. Walter empieza a llevarse el mérito de los cuadros que hace su mujer, pues son los que más venden. Es entonces cuando Margaret, la mujer, pinta los cuadros con el apellido de casada, Kane.

Es una película muy recomendable, nos hace ver mediante éste biopic, el reflejo de todas aquellas mujeres cuyos méritos se los llevó su marido. En cuanto a las interpretaciones de Christoph Waltz y Amy Adams, son ambas muy buenas, al igual que algunos secundarios, aunque no pasen a la historia. En fin, que aunque no es de lo mejor de Burton, la película es agradable y entretenida.